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आर्केस्ट्रा
- आर्केस्ट्रा शास्त्रीय संगीत का विशिष्ट वाद्य यंत्र है, जो विभिन्न परिवारों के उपकरणों को जोड़ता है। आमतौर पर उपकरणों के चार मुख्य भाग होते हैं |
- एक पूर्ण आकार के पश्चिमी ऑर्केस्ट्रा को कभी-कभी सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा या फिलहार्मोनिक ऑर्केस्ट्रा कहा जा सकता है ।
- ऑर्केस्ट्रा आमतौर पर एक कंडक्टर के नेतृत्व में होता है जो हाथों और बाहों के आंदोलनों के साथ प्रदर्शन को निर्देशित करता है, अक्सर संगीतकारों के लिए कंडक्टर के बैटन के रूप में जाने वाली एक छोटी लकड़ी की छड़ी के उपयोग से देखना आसान हो जाता है।
- कंडक्टर ऑर्केस्ट्रा को एकजुट करता है, टेम्पो सेट करता है और कलाकारों की टुकड़ी की आवाज़ को आकार देता है।
- कंडक्टर सार्वजनिक संगीत कार्यक्रम से पहले पूर्वाभ्यास करके ऑर्केस्ट्रा भी तैयार करता है, जिसमें कंडक्टर संगीतकारों को प्रदर्शन किए जा रहे संगीत की व्याख्या पर निर्देश देता है।
इतिहास
बैरोक और शास्त्रीय युग
- बैरोक युग में, ऑर्केस्ट्रा का आकार और संरचना मानकीकृत नहीं थी। विभिन्न यूरोपीय क्षेत्रों के बीच आकार, उपकरण और खेल शैलियों में बड़े अंतर थे – और इसलिए ऑर्केस्ट्रल ध्वनियों और पट्टियों में।
- बैरोक ऑर्केस्ट्रा छोटे ऑर्केस्ट्रा (या पहनावा) से प्रति भाग एक खिलाड़ी के साथ, बड़े पैमाने पर ऑर्केस्ट्रा में प्रति भाग कई खिलाड़ियों के साथ होता है।
- छोटी किस्म के उदाहरण बाख के आर्केस्ट्रा थे, उदाहरण के लिए कोएथेन में, जहां उन्हें अधिकतम 18 खिलाड़ियों के समूह तक पहुंच थी। बड़े पैमाने के बारोक आर्केस्ट्रा के उदाहरणों में रोम में कोरेली का ऑर्केस्ट्रा शामिल होगा, जो दिन-प्रतिदिन के प्रदर्शन के लिए 35 से 80 खिलाड़ियों के बीच होता है, जिसे विशेष अवसरों के लिए 150 खिलाड़ियों तक बढ़ाया जा रहा है।
- शास्त्रीय युग में, ऑर्केस्ट्रा एक छोटे से मध्यम आकार के स्ट्रिंग सेक्शन और कोर विंड सेक्शन के साथ अधिक मानकीकृत हो गया, जिसमें ओबोज़, बांसुरी, बेससून और हॉर्न के जोड़े शामिल थे, कभी-कभी पर्क्यूशन और शहनाई और तुरहियों के जोड़े द्वारा पूरक।
वाद्य यंत्र प्रौद्योगिकी
- 1815 में हेनरिक स्टोलज़ेल और फ्रेडरिक ब्लुहमेल, दोनों सिलेसियन द्वारा पिस्टन और रोटरी वाल्व का आविष्कार, नवाचारों की एक श्रृंखला में पहला था, जिसने ऑर्केस्ट्रा को प्रभावित किया, जिसमें थोबाल्ड बोहेम द्वारा बांसुरी के लिए आधुनिक कीवर्क का विकास और इसके नवाचार शामिल थे।
- वुडविंड्स में एडोल्फ सैक्स, विशेष रूप से सैक्सोफोन का आविष्कार। इन अग्रिमों ने हेक्टर बर्लियोज़ को इंस्ट्रूमेंटेशन पर एक ऐतिहासिक पुस्तक लिखने के लिए प्रेरित किया, जो संगीत के अभिव्यंजक तत्व के रूप में वाद्य ध्वनि के उपयोग पर पहला व्यवस्थित ग्रंथ था।
वैगनर का प्रभाव
- सिम्फोनिक अभ्यास का अगला प्रमुख विस्तार रिचर्ड वैगनर के बेयरुथ ऑर्केस्ट्रा से आया, जिसकी स्थापना उनके संगीत नाटकों के साथ की गई थी।
- मंच के लिए वैगनर के कार्यों को अभूतपूर्व दायरे और जटिलता के साथ बनाया गया था: वास्तव में, दास रिंगोल्ड के लिए उनका स्कोर छह वीणाओं के लिए कहता है।
- इस प्रकार, वैगनर ने थिएटर ऑर्केस्ट्रा के कंडक्टर के लिए एक कभी-अधिक-मांग वाली भूमिका की कल्पना की, जैसा कि उन्होंने अपने प्रभावशाली कार्य ऑन कंडक्टिंग में विस्तार से बताया।
- इसने आर्केस्ट्रा रचना में एक क्रांति ला दी, और अगले अस्सी वर्षों के लिए आर्केस्ट्रा प्रदर्शन के लिए शैली निर्धारित की।
- वैग्नर के सिद्धांतों ने गति, गतिशीलता, स्ट्रिंग उपकरणों के झुकाव और ऑर्केस्ट्रा में प्रधानाध्यापकों की भूमिका के महत्व की फिर से जांच की।
20 वीं सदी का आर्केस्ट्रा
- 20वीं शताब्दी की शुरुआत में, सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा बड़े, बेहतर वित्त पोषित और पहले की तुलना में बेहतर प्रशिक्षित थे; फलस्वरूप, संगीतकार बड़े और अधिक महत्वाकांक्षी कार्यों की रचना कर सकते थे।
- गुस्ताव महलर के कार्य विशेष रूप से नवीन थे; अपनी बाद की सिम्फनी में, जैसे कि मैमथ सिम्फनी नंबर 8, महलर ने विशाल ताकतों को नियोजित करते हुए, आर्केस्ट्रा के आकार की सबसे दूर की सीमाओं को धक्का दिया।
- रिकॉर्डिंग युग की शुरुआत के साथ, प्रदर्शन के मानकों को एक नए स्तर पर धकेल दिया गया, क्योंकि एक रिकॉर्ड की गई सिम्फनी को बारीकी से सुना जा सकता है और यहां तक कि स्वर या पहनावा में मामूली त्रुटियां भी, जो लाइव प्रदर्शन में ध्यान देने योग्य नहीं हो सकती हैं, आलोचकों द्वारा सुनी जा सकती हैं।
- जैसा कि 20वीं और 21वीं सदी में रिकॉर्डिंग तकनीकों में सुधार हुआ है, अंततः रिकॉर्डिंग में छोटी-छोटी त्रुटियों को ऑडियो संपादन या ओवरडबिंग द्वारा “ठीक” किया जा सकता है।
- कुछ पुराने कंडक्टर और संगीतकार एक ऐसे समय को याद कर सकते हैं जब संगीत के साथ-साथ जितना संभव हो सके “प्राप्त करना” मानक था।
- रिकॉर्डिंग द्वारा संभव किए गए व्यापक दर्शकों के साथ, इसने विशेष स्टार कंडक्टरों और आर्केस्ट्रा निष्पादन के उच्च स्तर पर नए सिरे से ध्यान केंद्रित किया।
उपकरण
- विशिष्ट सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में संबंधित संगीत वाद्ययंत्रों के चार समूह होते हैं जिन्हें वुडविंड्स, ब्रास, पर्क्यूशन और स्ट्रिंग्स कहा जाता है।
- पियानो और सेलेस्टा जैसे अन्य उपकरणों को कभी-कभी कीबोर्ड सेक्शन जैसे पांचवें खंड में समूहीकृत किया जा सकता है या अकेले खड़े हो सकते हैं, जैसा कि कॉन्सर्ट वीणा और इलेक्ट्रिक और इलेक्ट्रॉनिक उपकरण हो सकते हैं। ऑर्केस्ट्रा, आकार के आधार पर, प्रत्येक समूह में लगभग सभी मानक उपकरण शामिल हैं।
- ऑर्केस्ट्रा के इतिहास में, इसके इंस्ट्रूमेंटेशन को समय के साथ विस्तारित किया गया है, अक्सर शास्त्रीय काल और शास्त्रीय मॉडल पर लुडविग वान बीथोवेन के प्रभाव द्वारा मानकीकृत होने पर सहमति व्यक्त की गई है।
- 20वीं और 21वीं सदी में, नई रिपर्टरी मांगों ने ऑर्केस्ट्रा के इंस्ट्रूमेंटेशन का विस्तार किया, जिसके परिणामस्वरूप विभिन्न संयोजनों में शास्त्रीय-मॉडल उपकरणों और नए विकसित इलेक्ट्रिक और इलेक्ट्रॉनिक उपकरणों का लचीला उपयोग हुआ।
- एक चैम्बर ऑर्केस्ट्रा आमतौर पर एक छोटा पहनावा होता है; एक प्रमुख कक्ष ऑर्केस्ट्रा पचास संगीतकारों को रोजगार दे सकता है, लेकिन कुछ बहुत छोटे होते हैं। कॉन्सर्ट ऑर्केस्ट्रा एक वैकल्पिक शब्द है, जैसा कि बीबीसी कॉन्सर्ट ऑर्केस्ट्रा और आरटीई कॉन्सर्ट ऑर्केस्ट्रा में है।
